路易威登《时尚之眼》摄影集系列推出新刊，全新视角展现巴黎与伦敦
​自1854年以来，路易威登不断为其旅行艺术续写新篇章，今秋再为《时尚之眼》推出三本摄影集：MELVIN SOKOLSKY的《巴黎》、冯立的《巴黎》、以及ROBI RODRIGUEZ的《伦敦》。沿承系列创作传统，该摄影集系列每一册聚
自1854年以来，路易威登不断为其旅行艺术续写新篇章，今秋再为《时尚之眼》推出三本摄影集：MELVIN SOKOLSKY的《巴黎》、冯立的《巴黎》、以及ROBI RODRIGUEZ的《伦敦》。沿承系列创作传统，该摄影集系列每一册聚焦一个国家、地区、城市或目的地，由一位时尚摄影师从其个人角度进行解读与诠释。
来自美国的先锋摄影师MELVIN SOKOLSKY首次将他在巴黎取景，为著名时尚杂志拍摄的两组代表性作品——《泡沫(Bubble)》(1963年)和《飞翔(Fly)》(1965年)——汇集在一起，以极度优雅的方式漂浮在空中，俯瞰巴黎景致。中国摄影师冯立则将尖锐讽刺和浪漫抒情相结合，以一种特立独行、打破传统的视角解读光明之城——巴黎。现居伦敦的西班牙摄影师Robi Rodriguez以电影叙事视角，讲述巴黎这座城市与城中人游离在边缘的日常生活。
摄影是旅行的灵魂，也是路易威登与生俱来的表达方式。我们的精心编辑令每一本书化作媒介，以各自的独特方式不断更新其视觉语汇。Louis Vuitton《时尚之眼》的每一处细节都是为作品量身定制，每一种纸张装帧、每一个版面，甚至是每一种印刷工艺，都秉承着工匠传统精选而出，只为呈现出每本影集的精髓。毕竟，一本书是作者、设计师与印制方共同的心血结晶。
随着新书的不断出版，该系列所涵盖的视角愈加丰富，根据目的地的不同而相应转换，既有都市全景、自然风光、人情百态，也有更具深度的摄影作品，彩色和黑白照片兼具。Louis Vuitton《时尚之眼》的各本摄影集均收录众多大尺寸照片，并附有摄影师小传、采访内容或评论文章，在崭露头角的新秀、经验丰富的摄影师和时尚摄影传奇之间构建了前所未有的对话桥梁。就手法与美学意义而言，该系列令当代创作与鲜为人知的时代珍藏碰撞出火花，造就一系列宝贵的作品，令人回味无穷。
LOUIS VUITTON《时尚之眼·巴黎》
1962年12月，全球最具影响力的时尚杂志之一的《时尚芭莎》(Harper's Bazaar)杂志委托Melvin Sokolsky在巴黎拍摄春季系列。于是他心中出现了一个想法：借助起重机，将模特装入一个巨大的树脂玻璃球中“悬浮”在空中拍摄。而该系列摄影作品的巧妙之处在于，摄影师将被吸引路过的巴黎人的惊奇反应也定格在照片中，向街头摄影致敬。
在《泡沫》系列诞生两年后，在拍摄1965年春季系列时，Sokolsky向《时尚芭莎》表示，他想要去掉包裹在外的球体，让模特直接凌空飞起来。在《飞翔》系列中，与其说是衣服本身的美感，不如说是女性身体曲线及其赋予服装的轮廓和服装的垂坠感，才是镜头所捕捉的焦点。地点、造型和光线在这里得到了罕见的完美结合。这两个空中幻想作品系列无论是在当时的摄影圈，还是整个时尚摄影史上都可以称得上是标志性作品。本次出版的影集中，它们将首次以黑白和彩色版本同时出现。
MELVIN SOKOLSKY
Melvin Sokolsky是一位自学成才的摄影师，他于1938年出生于纽约，在曼哈顿下东区长大。1959年左右，《时尚芭莎》的艺术总监Henry Wolf希望为杂志注入新鲜血液，为其增添更多活力，并赋予其更现代的精神。因此他决定与一些新兴摄影师合作，其中就包括Sokolsky。被这一时尚专题杂志的高知名度所鼓舞，Sokolsky大胆地尝试不同大小的图片，用肢体语言进行创新，让模特与镜头互动，突出拍摄与模特之间的大胆的对比，构思不可能的道具，发现并培养新人模特。
除了《时尚芭莎》外，《时尚先生(Esquire)》、《秀(Show)》、《新闻周刊(Newsweek)》、《女士家庭杂志(Ladies' Home Journal)》等其他杂志也刊登过他的作品。不言而喻，Sokolsky的拍摄视角提供了一种塑造时代精神的力量。2000年代，专著《Melvin Sokolsky：看待时尚》的发布以及随后在美国所举办的两次展览(一次在洛杉矶Fahey/Klein画廊，另一次在纽约Staley-Wise画廊)标志着人们对这位时尚摄影大师的早期作品再次产生了兴趣。
LOUIS VUITTON 《时尚之眼·巴黎》
来自中国的摄影师冯立将镜头聚焦于日常生活中戏剧瞬间。他的拍摄角度标新立异，总是很有趣，有时又很尖锐，因此总能引起强烈的反应。
应邀在巴黎进行艺术家驻场创作的冯立为这座“光明之城”及其居民带来了一种既古怪又尖刻的全新诠释。他的影集中包括描绘足球世界杯胜利后庆祝时刻的照片，以及一些典型的巴黎抗议活动场景，成功地避免了陈词滥调，为万花筒般的巴黎提供了一个不受约束和俏皮不羁的视角。
冯立
冯立于1971年出生在中国四川成都，在投身摄影行业之前他曾学习过针灸。冯立的个人作品源自他在成都街头和在国内的日常短途旅行中所获得的真实体会。自2005年以来，冯立一直在以非常挑剔的目光为他非凡的《白夜》系列积累新作品，所有这些摄影作品都符合一些基本的形式要求(例如竖版构图、使用闪光灯等)。冯立斩获了许多中国的摄影奖项，也在全国举办了多个摄影展。他也是2017年集美·阿尔勒(Jimei x Arles)国际摄影季颁发的Prix Découverte奖得主。他在2018年的阿尔勒国际摄影节(Rencontres d'Arles)摄影节上展出了他的作品。
LOUIS VUITTON 《时尚之眼·伦敦》
大本钟沉寂，时间停止流动。由于只有少数人意识到发生了什么，摄影师所捕捉到的瞬间揭示了这座城市的戏剧性和神秘感。Robi Rodriguez用一种平静而清醒的审美将伦敦置于另一种现实中，并将与周围环境不一致的人物引入画面。在这种明显的紧张氛围中，伦敦成为背景，而伦敦市民则成为日常生活边缘故事中的主角。光影变化、坚定自信的排布顺序、横跨泰晤士河的桥梁——这一系列的摄影作品让我们认识到这座城市的威严。
ROBI RODRIGUEZ
Robi Rodriguez出生于西班牙的拉科鲁尼亚。Robi Rodriguez毕业于加利福尼亚州帕萨迪纳的艺术中心设计学院的电影专业。此后，他才在摄影领域找到了自己的创作方向。Rodriguez的摄影作品呈现出宝石色调、空灵光线下的神秘莫测。他用故事片中的常用手法——叙事省略来定格瞬间，因此所有摄影作品就像电影剧照一样。他曾为众多品牌及杂质供稿，包括Lanvin、Nina Ricci、Calvin。 Klein、《AnOther杂志》、《法国世界报(Le Monde)》和《The Gentlewoman》等。在他的作品中，人物的微妙编排和表现张力被完整地转化到复杂的、具象的作品中。
Rodriguez现在常驻伦敦，继续服务国际客户。他的作品曾在世界各地展出，包括2007年的伦敦艺术博览会、2013年的柏林现代摄影画廊以及2015年的东京IMA概念店。
